Penghargaan Buat Seniman Muda

Untuk lihat siarannya, sila klik kepada pautan ini.

Seringkali galeri-galeri ternama sering memanggil artis-artis yang bernama untuk menghiasi galeri mereka. Dengan adanya nama-nama besar sebegini, harga-harganya juga sudah tentu mahal.

Artis-artis muda pula tidak diberikan banyak peluang untuk mempamerkan hasil-hasil mereka. Alasan yang diterima oleh pengusaha-pengusaha galeri - "mereka ni siapa?"

Jadi, bagaimanakah artis-artis muda ini dapat bertapak sekiranya tidak diberi peluang langsung? Adakah penggemar-penggemar lukisan hanya mahu mengumpul lukisan artis-artis bernama sahaja?

Nilai sebuah lukisan itu amat subjektif. Seseorang itu mungkin tidak dapat menghargai sesebuah lukisan itu tetapi dianggap sesuatu yang amat bernilai bagi orang yang lain. Terpulang kepada sesebuah galeri itu meletakkan harga kepada sesebuah hasil seni itu.

Dalam aspek mualmalat, sesebuah kontrak itu termaktub apabila ada akad; maknanya kedua pihak, penjual dan pembeli setuju dengan harga yang diletakkan. Sekiranya tidak, kontrak tidak akan termaktub dan urusan jual-beli tidak berlaku.

Dari segi ekonomi pula, sesebuah permintaan (demand) itu wujud sekiranya ada tawaran (supply). Bagaimana pembeli mahu mendapatkan sesebuah lukisan atau sekurang-kurangnya diberi peluang untuk menilai sekiranya pengusaha galeri itu sendiri yang tidak memberi peluang?

Pemasalahan sebeginilah menjadi cabaran kepada pemilik RA Fine Arts Gallery, Raja Ahmad Aminullah untuk mengumpul seramai 42 pelukis muda yang rata-ratanya tidak ada nama di dalam industri seni tampak dan mengumpulkannya dalam satu pameran; "Seni Muda / Young Art".

Pameran yang dirasmikan oleh peguam hak asasi manusia muda, Amer Hamzah Arshad itu akan berlangsung di galeri tersebut di Jalan Tun Razak bermula 24 Disember 2009 sehingga 5 Januari 2010.

Amer yang menyambut baik usaha yang dibuat RA Fine Arts juga merupakan pertama kali merasmikan sesebuah pameran lukisan sungguhpun tidak menyangkal sebagai salah seorang pengumpul pelbagai hasil seni termasuk lukisan.

Di dalam ucapannya, Amer menegaskan mengenai lukisan sebagai salah satu platform untuk berekspressi dan merupakan hak asasi setiap insan.




Seni sebagai cabang Hak Asasi

Seni ialah sebahagian daripada hak asasi manusia tidak mengira latarbelakang; kepercayaan, bangsa, keturunan dan budaya.

Menurut Deklarasi Hak Asasi Manusia Sejagat 1948, setiap daripada kita bebas untuk berfikir mengenai apa yang kita fikirkan patut untuk diketengahkan. Tidak ada sesiapa boleh menghalangnya. Setiap daripada kita juga bebas untuk berkongsi ide-ide tersebut dengan yang lain sungguhpun mereka itu daripada Negara asing (artikel 19).

Di Malaysia, kebebasan untuk bersuara dijelaskan dalam Perlembagaan Persekutuan Artikel 10 (1) (a) yang mana menjadi kitab utama alam perundangan Negara. Namun, hak tersebut bukannya hak mutlak di mana ia diperuntukkan seperti yang dinyatakan di dalam Artikel 10(2) dan (4) dalam Perlembagaan yang sama.

Di Negara ini, sungguhpun Perlembagaan memberi kebebasan kepada setiap rakyatnya untuk bersuara, tetapi terdapat beberapa akta yang bercanggah dengan kebebasan tersebut seperti Akta Keselamatan Dalam Negeri 1960, Akta Rahsia Rasmi 1972, Akta Hasutan 1948, Akta Penerbitan dan Percetakan 1984 dan Akta Universiti dan Kolej Universiti 1971.

Sungguhpun hak untuk kebebasan bersuara kekal sebagai suatu yang imperatif, ia menjadi suatu yang sama penting yang perlu diambilkira terutama sekali dalam bidang politik, ekonomi, sosial dan budaya.

Lukisan dan arca adalah sebahagian daripada cabang seni yang secara nalurinya juga memberi lapangan kepada artis untuk meluahkan isi hati mereka.

Seni melingkungi pemikiran, tubuh, nyawa, kapasiti intelek, emosi gerak hati; yang mana keseluruhannya penting sebelum sesebuah hasil kerja disiapkan – pemikiran menjadi faktor kritikal yang mempengaruhi potensi.

Namun kita berada di dalam keadaan kemungkiran mental di mana ia mengganggu artis dalam menggunakan pemikiran, tubuh dan nyawa lantas gagal untuk untuk menterjemahkannya melalui kapasiti yang ada.

Selain itu, sektor perbadanan di mana wang dan ekonomi menjadi keutamaan, atau kerajaan yang mengongkong interpretasi budaya. Terdapat juga pihak ketiga; galeri, pengurus, penerbit, broker atau promoter yang bertindak bagi pihak artis, agen penjual bahan-bahan seni serta menyediakan tempat untuk "bersuara".

Selain lukisan, "Seni Muda / Young Art" juga mempamerkan skulptur dan instalasi artis-artis muda. Di antaranya ialah Lisa Suriani, Abdul Hanif, Anisa Abdullah, Mia Farizza dan Noriza Arzain.

Kesemua lukisan-lukisan yang dipamerkan dijual pada harga tidak melebihi RM1000 tidak kira saiz lukisan. Itu yang menjadikan setiap daripada kita mampu untuk memiliki lukisan dan menjadikan seni itu bukan sebuah aset eksklusif.

Labels: ra fine arts, Raja Ahmad Aminullah

Anonymous merepek ... permalink ... 12/28/2009 02:25:00 pm ... 0 blast off

 

 

F**K YOU ISRAEL !

'Untitled H' (2007)
By Amir Zainorin
Digital Colour Print
27 x 35 cm


Petition to the UN Security Council, the European Union, the Arab League and the USA:

We urge you to act immediately to ensure a comprehensive ceasefire in the Gaza Strip, to protect civilians on all sides, and to address the growing humanitarian crisis. Only through robust international action and oversight can the bloodshed be stopped, the Gaza crossings safely re-opened and real progress made toward a wider peace in 2009.

http://www.avaaz.org/en/gaza_time_for_peace/?cl=164343675&v=2624


One of the drawing by Palestinans children



Kenyataan Media 20 November 2007

Tabah Dalam Derita - Suara Generasi Dari Kem Pelarian

Deir Yassin 1948... Sabra dan Shatilla 1982... Nahr al-Bared 2007... Nama-nama yang menjadi penanda dalam rentetan peristiwa yang bermula dari pengusiran suatu bangsa dari tanahairnya sendiri. Tragedi-tragedi ‘kecil’ yang menggarisbawahi tragedi besar zaman kita.

Demikianlah terusirnya sebuah bangsa untuk membenarkan wujudnya sebuah negara baru dalam peta Timur Tengah. Dengan sekelip mata surat-surat (ini zaman pra-handphone dan email) yang dikirim dari wilayah tersebut kini menggunakan setem negara baru Israel menggantikan setem Palestin.

Bahawa kezaliman besar yang berlaku di Eropah sebelum dan sewaktu Perang Dunia Kedua yang mengakibatkan penindasan kepada orang-orang Yahudi dilakukan oleh orang-orang Eropah tidak lagi menjadi perkiraan. Bahawa pembunuhan terhadap orang-orang Yahudi berlaku di Eropah terutamanya oleh golongan Nazi di Jerman, di Poland dan lain-lain tidak lagi menjadi perhitungan.

Sebaliknya dosa yang dilakukan oleh bangsa-bangsa Eropah seolah-olah harus dipikul oleh kelompok manusia nun jauh dari wilayah Eropah. Kini tanggungjawab tersebut dipindahkan kepada orang-orang yang menghuni sudut bumi Tuhan yang bernama Palestin. Lain kelompok yang melakukan keganasan, tetapi kelompok lain pula yang menjadi mangsa keganasan yang baru; kerana kini giliran orang-orang Palestin pula menerima nasib buruk pengusiran bangsa mereka dari tanah kelahiran di Haifa, Jaffa, Baitul Muqaddis (Jerusalem) dan lain-lain.

Sebenarnya dari saat Perisytiharan Balfour pelbagai perbincangan terbuka dan sulit di kalangan kuasa-kuasa besar telah mengakibatkan bumi Palestin hilang kewujudan sebagai negara Palestin. Pameran kita pada kali ini memperingatkan kita pada penderitaan yang ditanggung oleh beberapa generasi yang berasal daripada mereka yang terusir dari negara Palestin.

Ombak pertama pelarian tersebut telah tersebar ke pelbagai negara jiran termasuk di Mesir, di Jordan, di Lubnan, Syria, Arab Saudi, Iraq dan Negara-negara Teluk (The Gulf States). Sebahagian dari mereka kemudiannya mengungsi atau menjadi pelarian di kemkem pelarian di selatan dan pertengahan Lubnan.

Kini mereka dan anak cucu mereka telah menjadi penghuni di dalam kem-kem pelarian tersebut untuk selama beberapa dekad. Kem-kem perlarian ini pula sering menjadi target atau sasaran bedilan dan pengeboman daripada darat dan udara oleh bala tentera Israel dan sekutunya.
Setiap kali bedilan berlaku puluhan malah ratusan jiwa yang terkorban.

Dalam tahun 1982 pengeboman yang disusuli oleh serangan tentera darat Israel merentasi gunung-ganang Selatan Lubnan telah mengakibatkan beribu-ribu kematian di kalangan penghuni-penghuni kem pelarian Palestin di Sabra dan Shatilla. The siege of west Beirut is indelibly etched in the collective memory of Palestinian refugees as well as those of us who read or viewed the contemporaneous reports.

Penyair Mahmoud Darwish telah menulis puisi-puisi yang melukiskan perjalanan panjang para pelarian Palestin. Malahan dalam tahun 1982, beliau telah menghasilkan sebuah buku bertajuk Memory For Forgetfulness – August, Beirut, 1982. Ia merupakan suatu koleksi dalam bentuk puisi prosa - suara dan visi sebuah bandaraya yang sedang berada dalam kepungan sewaktu serangan Israel dalam tahun itu. ‘With fighter jets screaming overhead, the author sets out on a journey on August 6 (Hiroshima Day) through the war-ravaged streets of Beirut in search, not so
much of a “right answer” as of a “right question”.’

Di samping itu tulisan-tulisan ahli akademik dan intelektual Edward Said banyak mengkisahkan tragedi bangsa tersebut. Salah sebuah bukunya After the Last Sky, yang mengandungi fotografi oleh jurufoto Jean Behr begitu kuat dan intense sekali melakarkan dalam teks dan foto penderitaan pengungsi atau pelarian Palestin.

Sebahagian dari mereka sepertimana Edward Said sendiri hidup dalam eksil namun terus aktif mengingatkan masyarakat dunia tentang tragedi bangsa mereka. Tajuk buku Edward Said tersebut ‘After The Last Sky’ juga merupakan suatu bait daripada puisi Mahmoud Darwish;
‘Where do the birds fly, After the last sky.’

Puisi tersebut begitu poignant sekali merakam perasaan para pelarian yang seolaholah sudah sampai ke puncak hampir putus harapan. Kemana lagikah akan mereka merayu, merentasi lapisan-lapisan langit? Ini kerana dunia pada umumnya tidak lagi mempedulikan nasib dan keadaan mereka. Malah sejak sekian tahun perbincangan menganai Road Map, Proses Damai, Peace Accord, Oslo Summit dan lain-lain namun nasib para pelarian seolah-olah tetap tidak terbela. Malah hancurnya Nahr al-Bared beberapa bulan yang lalu seolah-olah tidak menarik minat dunia. Kita telah menjadi blasé, terbiasa dengan penghancuran ruang penginapan mereka sehingga hilang deria sensitivity kita.

Kini kita berpeluang menyaksikan lukisan-lukisan oleh salah seorang masyarakat pelarian tersebut. Beliau seorang penghuni Nahr al-Bared (Cold River) yang juga mengajar seni pada anak-anak di kem tersebut. Rouhaifa Qassim telah melakarkan peristiwaperistiwa yang disaksinya. Ada lukisan tersebut menggambarkan kejadian-kejadian nyata sementara sebahagian yang lain pula menggambarkan cita-cita dan harapan para penghuni tersebut. Ada lukisan yang mengandungi teks serta tulisan samada dalam bahasa Arab atau bahasa Inggeris. Beberapa perkataan seringkali berulang. Antaranya ialah hope, freedom, force, prison, nightmare dan perkataan yang seumpamanya.

Tetapi perkataan yang seringkali berulang ialah perkataan peace atau pun damai. Ini kerana
seperti mana yang pernah ditulis oleh Usman Awang dalam sebuah puisinya Merpati
Putih Jelajahilah Dunia, kedamaian menjadi objektif atau tujuan utama bagi mereka yang
hidup dalam keadaan yang sering berlaku konflik, pertelingkahan, perang, keganasan
serta pemusnahan nyawa dan harta benda. The children of the camps are no exception.
They yearn and hunger for peace so that they can play with their dolls or toys or what ever
it is that kids of their generation play with today.

Di samping nilai-nilai keseniannnya lukisan-lukisan ini juga mempunyai nilai yang tersendiri
kerana ia merupakan catitan-catitan sejarah. Ia merakamkan persitiwa-persitiwa yang berlaku antara Jun hingga September 2007. Penyair tersohor Palestin, Mahmoud Darwish yang disebut awal tadi sentiasa menulis mengenai memory against forgetting, yakni memori melawan lupa. Kita boleh saja memaafkan tetapi kita tidak harus lupa akan ketidakadilan dan kezaliman yang berlaku. Tindakan memaafkan adalah sesuatu yang wajar dan sesuai dengan cita-cita menegakkan kebenaran anjuran agung Ilahi; sementara melupakan peristiwa-peristiwa tersebut bererti kita tidak mengambil iktibar dan kurang berusaha untuk mengelak daripada persitiwa buruk seperti itu berulang lagi. Malahan Teks Agung penuh dengan peringatan-peringatan daripada sejarah masa lampau. Asas memory against forgetting ini juga menjadi dasar pada penulis-penulis besar dunia seperti Milan Kundera dan lain-lain.

Lihatlah lukisan-lukisan Rouhaifa yang menggambarkan ketakberdayaan undang-undang antarabangsa serta agensi-agensi berdepan dengan isu-isu Palestin. Ramai ahli undangundang
antarabangsa seperti Henry Cattan dan Richard Falk telah menulis mengenai pelanggaran-pelanggaran antarabangsa dalam isu Palestin. Namun Pertubuhan Bangsa-bangsa Bersatu
kelihatan tidak berupaya untuk melakukan apa-apa tindakan dalam hal ini meskipun pelbagai resolusi telah diluluskan sejak empat dekad yang lalu di General Assembly PBB.

Adalah suatu realiti bahawa hidup mereka dalam eksil dipenuhi dengan kesusahan dan kepayahan serta dihimpit dengan pelbagai kesempitan dalam hal-hal asas seperti mencari
nafkah serta tempat tinggal. Kesemua ini dapat kita saksikan dengan imej berbaringan dalam tin sardin.

Namun begitu meskipun ditekan dan dalam kesempitan, minda mereka tidak pernah
terpasung atau terpenjara. Kita melihat wajah tiga orang perempuan yang bekerja keras
dengan menanggung bebanan berat sementara hasrat mereka terpasung untuk sementara
waktu. Bagaimanapun ini tidak bererti bahawa minda mereka terus terpenjara.

Meskipun kini Nahr al-Bared telah musnah ataupun gone with the wind, namun ingatan
penghuninya terhadap zaman silam dan masa kini masih kuat. Beliau melukis mengenai
missed childhood dan lain-lain. Namun sebuah lukisannya dengan penuh azam mengatakan we won’t forget sesuai dengan anjuran Mahmoud Darwish.

Itulah imej yang menjadi bahan lukisan anak-anak pelarian yang dibimbing oleh Rouhaifa.
Meskipun beberapa lukisan tersebut menunjukkan wajah anak-anak dengan air mata
mengalir, ada juga lukisan yang menunjukkan mereka bermain dan ceria di tengahtengah
suasana perang dan tidak tenteram tersebut. Malahan ada sebuah lukisan yang
memperlihatkan air mata mengalir namun, pada masa yang sama terserlah daripada
wajah-wajah mereka suatu semangat untuk tidak tunduk pada penderitaan.


Pada waktu yang sama kami mengucapkan syukur dan terima kasih kerana pelukis-pelukis Malaysia dalam kadar waktu yang terbatas telah sanggup memenuhi undangan untuk mengikutsertakan lukisan-lukisan mereka dalam pameran ini. Ada yang membuat lukisan yang baru sebagai respons sementara sebahagian pula telah memberikan lukisan-lukisan lama yang berada dalam simpanan mereka.

Mereka lintas generasi, daripada Syed Ahmad Jamal, Long Thien Shieh, hinggalah Ahmad
Fuad Osman, Hamir Soib, Partick Lasak, Tan Sei Hon dan Rahmat Haron. Malahan seniman tersebut melintasi latar belakang kepercayaan atau keyakinan, warna kulit, pengalaman, umur dan gender. Kesanggupan kesemua mereka menunjukkan bahawa isu Palestin terus mendapat empati ataupun dokongan daripada seniman Malaysia.

Semua ini menunjukkan bahawa dalam hal-hal yang menyangkut kemanusiaan, rasa pedih, derita dan kehilangan (loss), mangsa-mangsa kekejaman tidak mengenal batasan-batasan warna kulit, gender, umur, sempadan, ideologi, hatta apa-apa pertimbangan sekalipun. Pertimbangan yang utama adalah pertimbangan kemanusiaan bukan soal-soal yang lain.


Nahr al-Bared telah musnah, hancur keseluruhannya tetapi lukisan-lukisan Rouhaifa Said Qassim menjadi saksi penting akan semangat yang tumbuh daripada kezaliman yang dilakukan ke atas mereka. Daripada kancah dan puing-puing kemusnahan kini berdiri megah saksi nyata suatu semangat yang mewakili zeitgeist para pelarian serta bangsa Palestin yang tidak akan terkalahkan. Daripada penderitaan, yang lahir bukannya kemurungan atau sikap mengalah – sebaliknya yang lahir adalah semangat seperti burung phoenix yang bangun daripada abu-abu kebakaran, Yang kita lihat adalah suatu sikap yang tabah berasaskan suatu pengalaman sejarah yang panjang. Out of oppression, and misery, comes resilience.

raja ahmad aminullah
Director, R A FINE ARTS

Labels: israel, Palestine, ra fine arts, Raja Ahmad Aminullah

Anonymous merepek ... permalink ... 1/05/2009 02:35:00 pm ... 0 blast off

 

 

Singgah ke USM Hadir Pameran Lukisan

Pada 22 Julai, aku mengambil time-off dari Dewan Undangan Negeri (DUN) yang membosankan untuk pergi melihat pameran lukisan di USM bertajuk 'Dari Kuala Kangsar ke…' . Aku menerima jemputan dari Pengarah RA Fine Arts, Raja Ahmad Aminullah (Pak Engku) yang memberitahu bahawa beliau akan mengadakan pameran lukisan dengan kerjasama Pusat Pengajian Seni, USM.

Sebetulnya, dalam perjalanan aku ke Pulau Pinang (20 Julai), aku singgah di Kuala Kangsar untuk melawat anak saudara aku, Amir Iskandar yang sedang belajar di Tingkatan 1, Kolej Melayu Kuala Kangsar (MCKK). Kami makan tengahari bersama-sama, membeli barangan keperluan di The Store dan menemani aku memeriksa keadaan kereta sebelum menyambung perjalanan ke Pulau Pinang.

Menara jam lama, pemandangan tasik semulajadi, sungai Kangsar, bangunan kolonial lama memang menyayukan.

Sedih bila Amir menceritakan jadual hariannya bermula 5.30 pagi setiap hari dan tidur jam 10 malam. Amir nampak gembira kehadiran aku dan kami berborak, tak panjang tapi dapat setakat melepas rindu. Dia tanya juga keadaan keluarga di Petaling Jaya dan akan pulang bercuti semasa cuti penggal Ogos depan.

Tak sempat aku merakamkan beberapa gambar ketika kami di Kuala Kangsar kerana aku mengejar masa dan cuaca pada waktu itu hujan.

Pameran Lukisan Dari Kuala Kangsar ke…: Rakaman Memori Kuala Kangsar dalam Visual

Selepas berjaya menganjurkan pameran lukisan yang menukilkan beberapa pengalaman peribadi dalam lukisan visual, RA Fine Arts sekali lagi mengadakan pameran serupa, tetapi kali ini diadakan di bahagian utara semenanjung, Pulau Pinang.

Pameran bertajuk ‘Dari Kuala Kangsar ke…’ memperlihatkan sosok kreatif melalui karya seni dari mereka yang pernah berada di Kolej Melayu Kuala Kangsar (MCKK). Antaranya ialah DYMM Tuanku Jaafar ibni Almarhum Tuanku Abdul Rahman, Almarhum Sultan Idris Afifullah, YAM Raja Shah ‘Bugs’ Idris, Dato’ Mustapha Mahmud, Dato’ Mahsun Haji Taib, Hishamuddin Rais, Abdul Razak Ali, Sham Kamaruddin, Dzulkifly Mohd Zain, Kamal Zakaria, Shaharun Harun, Nik Ariff Nik Ahmad, Syed Bakar Syed Salim, Zainuddin Jamil, Kamal Mustaffa dan Zainol Abidin Ahmad Shariff.

Turut dipamerkan ialah hasil seni fotografi yang bernuansa artistik daripada Azli Jamil, Hasnul Hassan, Raja Ahmad Aminullah, (Prof) Zulfigar Yassin dan Munzir Fauzi.

Tarikan utama menjadi pilihan pengunjung ialah nilai-nilai sentimental yang ditinggalkan semasa persekolahan mereka di MCKK. Sudah tentu, pelanggan yang mendapat tarikan pameran ini ialah murid-murid tua, bekas pelajar, guru-guru dan juga perantau dari Kuala Kangsar yang menyanjung kehidupan mereka di bandar tersebut yang merupakan kampong halaman mereka.

Antara yang menarik ialah karya Syed Jaafar Syed Salim (kanan) yang juga merupakan pelukis tamu di mana pameran ini diadakan; Galeri Budaya Rekacipta dan Inovasi, Universiti Sains Malaysia (USM), Pulau Pinang.

Syed Jaafar, bekas guru seni di MCKK memberitahu pada sidang media 22 Julai bahawa pengalamannya di Kuala Kangsar cukup manis dan Kuala Kangsar merupakan Bandar yang unik dari aspek social dan struktur pembangunannya.

Banjir pada tahun 1966 dinukilkan di dalam lukisannya, The Flood 1966. Karya-karya lain beliau mengenai Kuala Kangsar ialah A Beautiful Day, The Roll Call, Bukit Berapit, Malay College Teacher’s Qurters dan Kedai Pa’Kassim.



Selain itu, pameran itu juga turut memaparkan buku-buku yang ditulis oleh para alumni dan guru MCKK. Antaranya ialahIshak Haji Muhammad (Pak Sako) – ‘Anak Mat Lela Gila’, ‘Putra Gunung Tahan’, ‘Mustika Embun’, Sasterawan Negara Muhammad Haji Salleh – ‘Aksara Usia’, The Mind of The Malay Author’, Qasim Ahmad – ‘Eropah Moden: Arus Sosiopolitik dan Pemerintahan’, Rehman Rashid – ‘A Malaysian Journey’, Raja Ahmad Aminullah – ‘Menyarung Jiwa/Soulship’, Dato’ SirMahmud bin Mat – ‘Tinggal kenangan: The Memoirs of Dato’ Sir Mahmud bin Mat’, Mohd Nazari Ismail – ‘The Globalization Debate: A Case of Barking up The Wrong Tree’, Aznir Malek – ‘Fishing Foray: An Angler’s Travels in Malaysia’, M.Bakri Musa – ‘Seeing Malaysia My Way’, an Sri Abdullah Ahmad – ‘On The Record’, Dato amaruddin Jaafar- ‘Dr Burhanuddin al-Helmy’, dan Neil J.Ryan – ‘The Last Expatriate: Reminiscences of an Educationalist in Malaysia’.

Juga dipamerkan karya-karya bekas guru seperti Zainal Abidin bin Ahmad (Za’ba) – ‘Pelita Bahasa Penggal II’, Anthony Burgess – ‘The Malayan Trilogy’, Sharon Bakar dan (Allahyarham) Muzaffar Tate – ‘Projek Lebuhraya Utara-Selatan (The Anatomy of An Expressway)’.

Pameran ini dibuka pada umum dari 22 Julai hingga 22 Ogos 2008. Majlis perasmian serta pelancaran akan diadakan pada 6 Ogos 2008, jam 3 petang oleh Prof Tan Sri Dato’ Dzulkifli Abdul Razak, Naib Canselor USM. Kurator pameran ini ialah Zabas (Zainol Abidin bin Ahmad Shariff, bekas Pengarah Galeri Seni Petronas dan Galeri Bank Negara) manakala penasihat kuratorial ialah Syed Bakar Syed Salim.



Lukisan pilihan blog ini:

1. Celebration in Red oleh Mahsun Hj Taib
2. Omdurman Woman 2 oleh Kamal Mustaffa
3. Malay College Teacher's Qurters oleh Syed Bakar Syed Salim


Fotografi pilihan blog ini:

1. The Heart is a Lonely Hunter, 5/10 oleh Raja Ahmad Aminullah
2. KTM Berhad Headquarters oleh Hasnul Hassan
3. Fun oleh Azli Jamil



Buku pilihan blog ini:

1. Aksara Usia oleh Muhammad Haji Salleh
2. Anak Mat Lela Gila oleh Pak Sako
3. A Malaysian Journey oleh Rehman Rashid

Labels: Galeri Budaya USM, hishamuddin rais, Majlis Perbandaran Kuala Kangsar, ra fine arts, Raja Ahmad Aminullah, syed jaafar syed salim

Anonymous merepek ... permalink ... 7/23/2008 12:27:00 am ... 0 blast off

 

 

Pameran Solo Mustapa Haji Ibrahim : Renungan Alam Dalam Lukisan

Transisi Tangan Hitam. Acrylic. 2006.75x69cm

Selepas hampir tiga dekad penglibatan beliau dalam seni lukisan, Mustapa Haji Ibrahim diberi kepercayaan untuk mengadakan pameran solonya yang diketengahkan oleh RA Fine Arts Gallery.

Dalam pameran ini, pelukis memaparkan satu keanehan yang disifatkan ambivalen. Imajannya bersifat mujarad kerana ia merangsangkan sebagai entiti bebas yang dirangka demi mengukuhkan alam penggambaran yang terang dan memadai; alam yang dianggap sebagai terasing dari dunia maujud dan duniawi.

Menurut kurator pameran, T.K. Sabapathy, sebanyak 43 lukisan dipilih merupakan pameran karyanya yang paling luas, membolehkan penghayatan cirri-ciri lahiriah dan perlambangan pengkaryaannya.

“Melalui pertimbangan ciri-ciri tersebut secara terperinci, orang ramai mampu membezakan satu karya dari yang lain, mengamati keistimewaan sesebuah lukisan. “ jelas Sabapathy.

Sabapathy yang juga menerbitkan buku bertajuk yang sama, beliau mengatakan bahawa pameran ini bukan suatu penyampaian yang menyusun karya-karya Mustapa demi memperlihatkan sifat khususnya yang pelbagai.

“Kalau sebaliknya, kita pasti menjangka bersemuka dengan lukisan dan arca yang menghalalkan jurusan yag rumit; jurusan yang menyurih kepelbagaian dan urutan perkembangan pengkaryaannya,” tambahnya lagi.

Mustapa Haji Ibrahim merupakan antara artis yang terlibat dalam peringkat awal Kumpula Anak Alam, sebuah kumpulan pelukis, penyair, aktivis teater dan lain-lain penggiat seni yang penting pada tahun 1974. Seorang yang tidak berprasangka dan merendah diri, serta taat pada cara dan pandangan sederhana yang diamalkan oleh kumpulan Anak Alam.

Beliau mula terlibat dalam aktiviti seni pada lewat 1960an iaitu semenjak beliau menyertai Angkatan Pelukis Se-Malaysia (APS) di Studio Taman Budaya, Jalan Ampang.

Bercakap mengenai falsafahnya dalam seni lukisan, Mustapa berkata falsafah lukisan baginya tidak pentingnya, tetapi lukis apa yang jiwanya rasakan.

“Tetapi, urutan suasan, bentuk, warna saling berkait dari satu siri ke satu siri yang lain,” terang Mustapa.

Sebagai artis yang cenderung melukis potret dan landskap, beliau pada masa itu mula menjadi batu loncatan kepada kerjayanya, mendapat inspirasi daripada alam semulajadi dan persekitaran masyarakat sekeliling, beliau berasaskan yang seni itu bukan sahaja terbatas kepada dunia reality semata-mata, tetapi juga menekankan semangat alam semulajadi itu sendiri.

Tidak seperti rakannya, Latiff Mohidin, yang lebih cepat dikenali. Mustapa Haji Ibrahim kurang menonjol walaupun beliau melukis secara konsisten ketika itu. Ramai yang merasakan pada ketika itu, beliau kurang mendapat tempat yang sesuai untuk mempamerkan karyanya.

Walaupun begitu, beliau mendapat perhatian dalam penulisan dari penulis terkenal seperti Redza Piyadasa dan jua Krishen Jit dan beberapa penulis lain pada tahun 1970an. Pada masa yang sama, sajak beliau diterbitkan secara meluas di dalam media. Mustapa Haji Ibrahim telah mengadakan tiga pameran solo: The British Council (1973), Studio Anak Alam (1979) dan Hotel Equatorial (1983).

“Pameran Solo: Mustapa Haji Ibrahim, Paintings 1968-2008 ~ Pameran Solo yang ke-4” dirasmikan oleh Dr Mohamed Najib Ahmad Dawa, Ketua Pengarah Balai Seni Lukis Negara pada 24 Mei 2008. Pameran ini bermula dari 17 Mei dan akan berakhir pada 4 Jun 2008.





Arca Kabut Warna (2). Acrylic. 1983.101x101cm



Berahi Alam - Senseous Earth (5). Acrylic. 1984.40x61cm




Transisi Tangan Hitam. Acrylic. 2006.75x69cm

Labels: mustapa haji ibrahim, ra fine arts, TK Sabapathy

Anonymous merepek ... permalink ... 5/27/2008 11:26:00 pm ... 1 blast off